在百家爭鳴的藝術領域中，源自生活並擁有長遠發展歷史的漆藝創作，對台灣民眾來說還是稍嫌陌生。
以天然樹漆融合生活與藝術
光山行第三代主理人賴信佑表示，漆藝的本質與內涵，源自於材料的獨特性和技法的複雜度。「漆藝創作的主要媒材是生漆，簡稱為漆，是一種採集自漆樹的天然樹脂。早期人們以生漆作為木頭的保護塗料，使其具有防水和抗菌的效果；如果木頭沒有上漆，是無法作為食器使用的。」
漆也具有固化和凝結的效果，可藉此讓木頭與金粉、蛋殼或貝殼等自然元素結合，呈現漆器特有的美學型態。在後續的工藝演進中，又陸續加入了許多裝飾技法，凸顯出創作者獨特的風格，這也讓原本屬於生活實用領域的漆藝，逐漸演化為一種個人藝術的表現形式。
而在1946年創立光山行的賴高山，是賴信佑的祖父，也是台灣第一代漆藝匠師，曾於日本東京美術學校（今東京藝術大學）留學，回台後致力於漆藝的傳承與推廣，也曾以獨創的千層堆漆打入日本外銷市場，後因其卓越的藝術成就而被譽為台灣漆藝之父。賴信佑的父親賴作明，也因深受影響而投入漆藝創作的領域。
讓漆器更生活化的親民嘗試
儘管從小就知道漆是祖父和父親的創作素材，但賴信佑直到高中才開始學習漆藝技法，並深入認識這項傳統工藝。出社會後，他已能掌握相關技巧，但隨著品牌的重新出發，在持續精進技藝之餘，他更需要反覆去思考漆藝創作的核心價值究竟是什麼。
對賴信佑來說，漆藝不只是一種裝飾的表現，更多的是為民服務，因此要創作出什麼樣的漆器，才能解決生活中所遭遇的問題，將是漆藝能否融入現代生活的大哉問。
除了創作層面的思考，賴信佑也很務實地將這項傳統工藝帶入市集。「傳統上，做漆器的職人不太會出現在市集活動，因為一般民眾不是漆器消費的主力。」但漆器原本就有屬於常民生活與精緻工藝兩種發展方向，賴信佑選擇往前者發展的過程中發現，一般民眾對漆這項素材很陌生，而且經常把漆和化學塗料畫上等號，形成推廣上的挑戰。
為了讓更多人認識這項傳統工藝，他參與市集、開發出許多體驗活動，希望透過實際接觸與操作，讓大家知道漆不是化學塗料而是天然素材。為了提高民眾對漆器的接受度，他也做了許多設計轉化，例如刻板印象中傳統漆器是亮面的，而他現在做的漆器以顯露木頭的自然紋理為主，藉此改變漆器的質感。
他還舉辦講座，並與餐飲業、糕餅業者合作，以漆器呈現在地特色食材所烹調的料理或糕餅點心，讓民眾從視覺、觸覺和就口時的感受，區分漆器和陶瓷在使用上的差異。
墨流木紋搭配琉璃鏡面彰顯工藝美學
這種將傳統工藝美學用於為生活服務的精神，與Hitachi日致墨流六門琉璃冰箱傳承自日本傳統工藝，結合最新科技與現代工藝美學，如胡桃木飾板和琉璃鏡面工藝等，以提升消費者生活品質的用心契合。
胡桃木以獨特質感和像是「墨流」般的天然木紋之美而聞名，暈染出不同濃淡深淺的紋理，散發出獨特的生命力和豐富層次。琉璃則是在高溫中緩慢燒製而成，因製作工序繁瑣而鍛鍊出細膩優雅的質感，且因琉璃折射率高，可以在空間中呈現出光影投射的變化與美感。
日立以琉璃鏡面及胡桃木飾板這兩種元素融合，裝飾日致墨流六門琉璃冰箱外觀，兼具了實用性和藝術性，更能凸顯出產品由內而外追求一致的高品質和工藝價值。
解決生活問題是工藝的極致追求
不只要讓漆藝為生活服務，賴信佑也開始透過漆藝創作的特質，嘗試解決現代生活中所面臨的難題。「在生產漆器的過程中，只會用到天然的漆、空氣和水，而且作品只靠氧化，不用經過燒製，因此可說是一種永續循環的工藝。」
基於這個信念，近幾年他做了許多回收素材的研究和應用，例如台灣每年消耗掉數量龐大的飲料紙杯，未來或許有機會透過上漆的方式，再製成花器、飾品，甚至再生成飲料容器，如此便有機會解決環境的問題，也能讓這項傳統工藝肩負環保永續的使命，更好地融入民眾的日常生活。
而日致墨流六門琉璃冰箱除了有細緻優雅的外型，也具備獨一無二的美味藏鮮工藝，如2°C潤澤冷流科技-獨立鎖濕低溫冷藏室、真空冰溫室及白金蔬果睡眠保溫室等，可以妥善封存食材的鮮度、濕度和營養，以因應許多忙碌的現代家庭，每周大量採買食材備用的習慣。絕佳的保鮮技術不僅能長時間維持食材的美味，還能有效減少浪費，讓生活擁有惜食愛物的品味。
