提起進入室內設計領域的初心，張豐祥說那萌芽自小時候出國旅行時，感受到國外建築的空間感與台灣明顯不同而產生的悸動；未曾有過的臨場感，讓他想成為一個厲害的室內設計師，希望將來人們走進自己設計的場域時，也能從中體驗到愉快和感動。
教堂的靈性堅定入行初心
大學時，他前往英國旅行一個月，途中被教堂建築的神聖和靈性所撼動，因此更加堅定投入室內設計的初心。「現在的建築，兩三年就要做好，但過去的教堂可能要用五十年、甚至一百年才能打磨出來，這是現代建築做不到的。尤其當陽光從高窗滲進教堂，身在其中可以感受到純粹的神性和靈性，那種神聖的建築空間體驗，彷彿上帝真的存在。」而難以企及的空間靈性，也成為他入行後對設計作品的追求。
張豐祥笑說空間要有靈性很難，但做了二十年的室內設計，每個案子都有一些累積和突破；儘管靈性是一種很抽象也很模糊的概念，而且必須親臨現場才能確實感受，但透過不斷地嘗試和努力，他的作品也逐漸朝有靈性的場域靠攏。
大巧不工的低調與內斂
但空間光有美感和靈性不夠，張豐祥認為還要兼具內涵與創新才算符合標準。大學時期他在老師的建議下，養成閱讀習慣為設計豐滿內涵；在咀嚼東、西方建築群書時，找到偏好日式建築的傾向，思索如何在作品中呈現日式的極簡美學。閱讀與偏好讓他的設計風格趨於內斂，空間的留白也因此多一些，有餘裕孵化靈性。
而每個案子的創新與突破，來自張豐祥無懼冒險和充滿實驗精神的個性。他認為空間設計的突破，在於向業主提案改變其生活模式；當業主願意接受改變，空間的形體便能隨生活模式和機能而變，如此才能創新空間氛圍。
針對國內多數高端業主已有固定的生活型態，張豐祥則選擇從案場的材質和做工的細節去突破。例如地板用了某種木料，他便建議以該種木料加鐵件，設計出案場獨有的櫃體把手，這讓整體環境更顯乾淨俐落。張豐祥形容這種看似樸拙，實則充滿細節的設計為「大巧不工」，也是他的執業追求。
完美融合櫥櫃立面的Hitachi日致墨流六門琉璃冰箱
在個人的居家環境中，張豐祥視餐廳為家的核心，因此他將其設計成主要動線匯集的中心；家人進門後，無論是到客廳、廚房或書房都會經過餐廳，成為一個家的共享動線。「透過這個場域可以知道每個家人的動向，達到一種間接互動的效果。」
在周間，張豐祥每天出門上班之前，會先待在餐桌上做點工作，所以孩子要出門時都能看見；周末時，家人會聚在餐桌上做自己的事，如家長用筆電、小孩畫畫、寫功課，當然也會一起吃飯。
張豐祥表示，傳統上客廳被視為家庭成員互動的主要區域，但其實餐廳提供面對面的機會，可以產生更多交流，因此經常提出改變家庭核心場域的建議，業主也多半能夠接受。
而廚房是餐廳的延伸，張豐祥認為，兩個場域所選用的建材和空間氛圍也必須同步延展，才能形塑一氣呵成的整體感；他也偏重外觀極簡的廚房設計，因此重視櫥櫃立面的簡約流暢。
「廚房最重視的是完整的收納功能，以及櫥櫃能否充分融合在立面上。」一般櫥櫃深度約在60～65公分之間，如果冰箱的深度超過這個數值，容易破壞立面，顯得突兀。而Hitahi日致墨流六門琉璃冰箱的65公分淺型設計，符合多數廚房的櫥櫃深度，完美融合於收納空間，讓整體的空間感更為簡潔俐落；冰箱的薄壁設計也讓內部容量升級，大幅增加實用性。
此外，冰箱的細節設計也極為講究，如隱藏式的外框不會凸出於立面，外觀簡約、大氣。面板採用優雅的白光並飾以胡桃木，讓日致墨流般的天然紋理為冰箱融入森林木料的溫潤質地；而胡桃木濃淡不一、如書法般行雲流水的木紋，也猶如名家在琉璃門扉上留下的手筆，為冰箱外觀融入豐富的生命力與藝術內涵，整體設計也因此更顯高雅，讓冰箱更能融入生活空間。
而經由這些細節所凝鍊的極致美感，搭配冰箱的淺型設計，讓日致墨流的內涵，從藝術的形態延伸爲可美化空間的具象載體；低調簡約的姿態不僅可以流暢空間的線條、賦予餐廚場域更柔和的表情，也能營造出優雅而自在的環境氛圍，讓人更能享受生活。
從空間規劃、建材挑選、氛圍營造到家電選用，張豐祥以細膩而內斂的思維，講究而不將就的職人精神，在細節處低調彰顯設計特色與工藝品質，持續在生活中創造大巧不工的獨特品味。
一如Hitachi讓生活美學再提升的日致墨流創新工藝，完美結合日式極致工藝與專業科技，在形而上以胡桃木的流線感形塑自在流動的寫意風格；形而下以冷流黑科技彰顯講究品質的生活態度，進而呈現出設計藝術與人文氣息兼具的優雅品味。
