獨立電影公司在廣泛的電影觀眾中，從未如此歡迎，直到A24出現。A24於2012年在紐約成立，此後發展成立獨立電影的首選電影發行商，並使獨立電影更容易被廣泛的觀眾所接受和認可。不僅如此，A24電影明顯遠離主流口味，獲得了大量的狂熱追隨者，那是許多大品牌所無法企及的。這家電影公司，無法和電影業中那些偉大的名字相提並論，但無論是它的品牌故事，為了提升觀影體驗而推出的周邊、線上活動，當然也包括它最重要的產品——電影，都值得真正熱愛電影的你。
公司取名A24的由來
這家僅成立11年的獨立電影公司，發行和製作的電影加起來剛過百，截至2023年3月拿到總共33個奧斯卡提名。其中，2022年推出的《媽的多重宇宙》獲得11項第95屆奧斯卡提名；2017年《月光下的藍色男孩》更拿下了第88屆奧斯卡最佳影片。在A24發行製作的作品中，不僅有獲得學院派認可的《月光下的藍色男孩》和《歡迎光臨奇幻城堡》，也有不少電影出現在3大藝術電影節的提名名單中。
A24為什麼能在這麼短的時間，成為又酷、又能賺錢的電影公司？這要從A24的3位創始人丹尼爾．卡茨（Daniel Katz）、大衛．芬克爾（David Fenkel）以及約翰．霍奇斯（John Hodge） 開始聊起，現在的他們仍是A24的靈魂人物，很少接受採訪但卻是好萊塢最炙手可熱的幕後明星。
3個人都是在90年代獨立電影豐富的世界中長大。芬克爾與霍奇斯早先都在紐約的獨立電影圈工作多年，而卡茨曾任職於金融業。A24名字由來，是某天卡茨在義大利開車時，決定開一家電影公司，一抬頭，他剛好行駛在A24號高速公路上，於是就這樣確定了公司的名字。
「有很多非常非常聰明、有能力、有抱負的人喜歡電影。他們就像公司裡的第三者，沒有人敢發聲，我覺得A24這是個巨大的機會，讓這些有才華的人能創造出有才華的東西。」卡茨說道。
公司在曼哈頓成立後，決定在內部採用扁平、民主的管理方式：老闆沒有自己單獨的辦公室，任何人的意見都被歡迎，包括實習生。美國電影界並不缺少金牌獨立電影公司，如老牌的Miramax、專攻恐怖片的Blumhouse都擁有著自己的特色，但是A24作為其中最年輕的成員之一，他們怪點子則是最多。
A24是誠心為電影人著想的製作公司
2017年，A24的第一部原創作品《月光下的藍色男孩》獲得了奧斯卡最佳影片獎。A24從一個8人左右的小房間，變成如羅伯．派汀森（Robert Pattinson）和史嘉蕾．喬韓森（Scarlett Johansson）這樣的大明星去拍又小又奇怪的電影之處，其中讓合作過4部電影的派汀森成功轉型。
雖然發行獨立影片的經驗與豐厚的投資，是A24快速成長的基礎，不過最重要的是，這3位創始人願意給予創作者空間、機會與勇氣。《月光下的藍色男孩》導演巴瑞．賈金斯（Barry Jenkins）就曾說過：A24是那種他們會說，是的，他們不需要知道它是關於什麼，他們只需要知道那是什麼感覺。
A24從創立伊始，就是要為那些膽大有為的年輕導演搭建舞台，如《月光下的藍色男孩》導演巴瑞．賈金斯（Barry Jenkins）、《失速夜狂奔》導演薩夫迪兄弟 （Safdie brothers）和《別告訴她》導演王子逸。
在A24，履歷表不重要，重要的是當下的電影劇本和電影人本身。
曾經合作的演員詹姆斯．法蘭科（James Franco）評價A24，「這是他們擅長的事情之一，拿一些小而精緻的東西，並給予它其他人無法提供的支持。」導演蘇菲亞．科波拉（Sofia Coppola）也說「我真的很喜歡那些傢伙。他們沒有電影高級主管的個性。」另一位導演赫蒙利．柯尼納（Harmony Korine）曾說：「A24不是那種討人厭的資本主義家，他們對於你的作品是抱有真誠的。」
對於不熟悉電影行業的人來說，發行一部電影聽起來是異常枯燥的工作：買賣電影、製作海報、剪輯預告⋯⋯，但對於A24來說，這些環節不但可以幫助電影人們完成夢想，更是充滿挑戰、靈感和無限可能的工作。他們不斷接納新生事物的同時，也不曾改變過自己堅守的原則，在油膩的好萊塢大製片廠中，他們確實樹立了酷形像。
總觀就算鬼點子再多再酷、對電影人大方又信任，如果作品不夠好看，A24是不可能在競爭殘酷的好萊塢，取得如今地位的。
A24到底酷在哪裡？8個獨特行銷術讓影迷如癡如醉
1.隨電影風格更換Logo
他們找到美國創意設計公司Grand Army做主視覺，要求有2個：一是氣質上要夠現代夠大膽，二是美感上又能讓人想起上世紀的好萊塢黃金時期。這誕生了A24最經典、最常用的主標誌。對於影迷來說，最有趣的事情是尋找A24為每部電影訂製的特別款。
2.電影周邊怎能平淡無奇？
任何一個電影公司都會出售電影周邊，但A24的電影周邊絕對是以怪怪著稱，並且經常在短時間內售罄。A24總能很精準的將電影氣質與觀眾喜好結合在一起，做出讓影迷在會心一笑之後，不得不掏出錢包來買單的周邊。
3.電影也可以用聞的——推出聯名香水
A24認為好的觀影體驗不能只考慮視聽，還要兼顧到嗅覺！於是，A24與位於布魯克林的香水工作室Joya合作，推出一系列靈感來自經典電影類型的香氛蠟燭。
例如：紅色是「恐怖片」，靈感來自於獠牙、發光的眼睛和遙遠的湖邊小屋，加入柑橘、丁香葉和麂皮；粉色是「愛情喜劇」，參考了床上早餐、一隻紅玫瑰以及說話很快的女人，味道裡有野草莓、小荳蔻和秘魯香脂。
4.有品味的人要有文化氣質——做電影刊物超精美
雖然是電影公司，但A24做起出版物是十分認真的！A24發行了一系列探索發行電影的書籍，包括製作精美的完整劇本以及由導演選擇的劇照攝影書。
他們還發行了同名的獨立雜誌，每一期雜誌都由一位導演親自進行編輯，為讀者們呈現一個全新的視角。影迷們不用等著導演剪輯版認識作品，就能透過一本美金6元的雜誌，感受到導演的創造力和充滿啟發性的對談。
舉2021年4月發行第十五期的例子，是由電影《夢想之地》製片人Lee Isaac Chung和演員Steven Yeun客座編輯，講述了11個關於希望、心痛、遺憾及幸運的故事。
第十五期雜誌內容，由電影《夢想之地》製片人Lee Isaac Chung 和演員Steven Yeun 客座編輯，講述了11個關於希望、心痛、遺憾及幸運的故事。
5.A24用Podcast帶觀眾認識電影
誕生在網路時代，A24深知如何運用不同的媒介，提升品牌受眾力的存在感，因此很快的讓他們在社交媒體上擁有百萬粉絲。隨著人們使用社交媒體的方式，他們也同步跟進，就像A24Podcast定期推出關於電影的節目。
每一期都由A24邀請電影人們，聊聊他們與電影之間的趣事，閒聊過程中輕鬆好玩，讓電影迷了解這些電影人另外一面，另外A24官網會放出節目全程的文字版本，讓你不會遺漏的再次回味。
6.拍賣電影道具捐給疫情救援的慈善機構
疫情席捲紐約之後，A24上線了全新數位拍賣平台A24Auctions，拍賣電影道具和服飾，並將全部所得捐獻給4家在疫情中大力幫助受創群體和一線工作者的慈善機構。已經結束的七場拍賣各有主題，成交價從幾千到數萬美金不等。目前的最高價是《燈塔》裡一隻用樹脂和人造象牙做的小美人魚，被羅伯．派汀森握著拍過戲，賣出了11萬750美元。
A24也為這項慈善活動發言：很多A24的道具和服飾都是工作人員手工製作的，我們拍賣這些具有收藏價值的物件，不僅因為它們值得第二次生命而不是放在倉庫裡，更希望影迷可以擁有一件能代表A24歷史的東西。
7.宣傳也要出其不意
除了電影宣傳的常規操作， A24擅長為不同的電影企劃出更為大膽的宣傳方案。在數不盡的成功案例中，最被人津津樂道的是2014年上映的電影《人造意識》，與約會軟體Tinder的聯動策略。在2014年的西南偏南電影節（South by Southwest）上，A24創造了一個假的Tinder帳號。電影節時，媒體新聞人員在晚上刷Tinder的時候，都會與一個叫Ava的女生配對成功，當聊天進入到有點火熱階段時，這個女生就會提醒你——是時候去看《人造意識》了。
8.將公路旁的大型看板變成露天電影院
2019年的夏天，A24舉辦了為期6週的露天放映活動，造成大受歡迎。他們將不同地方的露天看板，變身為戶外電影院的大銀幕，歡迎周圍的市民前來觀影，並且完全免費，以慶祝每部電影「仍然處於最經典的美國媒體上」。
哪一部電影該放在哪一處戶外看板也是精心挑選，如《淑女鳥》放映地，選在了劇中女主角的出生地薩克拉門托（Sacramento），《月光下的藍色男孩》選擇了邁阿密的一條名叫Moonlight Way的小巷附近，這條街因為電影的成功直接改名。
除此，他們也曾前進校園放映，讓大眾了解A24的選片品味，進而吸引更多人去嘗試看不一樣題材的電影。
多看幾部A24的作品，就能隱約抓住A24選擇劇本的標準——私人的、關注特定人群的、幾乎是邊緣的、以及帶有極強作者個人風格的。
他們的運氣極佳！10部片裡有7、8部片，能夠以小見大，用少部分人的故事，喚起大部分人的情感共鳴，比如《媽的多重宇宙》、《淑女鳥》、《單身動物園》、《歡迎光臨奇幻城堡》。A24積極的當起觀眾們最信任的專屬電影策展人。無論是網站、社交媒體還是獨立雜誌，都是A24為了將電影人的嘔心瀝血的成果，用最大能見度展現給影迷所做出的努力。
＊本文依創用CC 姓名標示-非商業使用-禁止改作 3.0 台灣版條款授權，轉載自「cacao 可口」，原文：獨立電影公司顛覆好萊塢：以小見大的選片，影迷一眼就知道「這是a24 的電影！」
責任編輯：陳瑋鴻
核稿編輯：倪旻勤
